电视机的普及，国内的电影观众就开始减少。

随后，录像机的推出和优秀影片的匮乏，又进一步导致电影观众大量的流失。

仅1986年到1987年这一年间，全国电影观众观影人次就减少了三十一亿。

几乎是突然之间，国内的电影市场就从盈利变得入不敷出。

各地影院都陷入了难以维持的局面，这让负责国内电影发行的中影措手不及，完全被打懵了。

怎么筹钱，能让这些电影院按时把工资发出来，成了时下最让电影局和中影放映发行公司头疼的问题。

而且常言道，覆巢之下安有完卵。

电影院的不景气，也间接把影响传导到了电影制作部门。

其中最惨的就是负责译制外国电影的译制片厂。

尽管八十年代中期还是译制片厂的鼎盛时期。

无论是在演员构成上，还是在厂子制度上，都几近完美。

拿“上译”来说，第一代配音演员正值壮年，技术一流。

第二代配音演员经过十年的磨练后已成为中流砥柱。

这个时候，他们无论译制任何一个国家的电影，都能做到在不仅仅是翻译，而是原有文化背景上，恰如其分的再创作，让审美更贴近国内观众。

但黄金年代因为市场环境的恶化乍然而止。

随着大批港台电影通过录像带输送到国内后，国内观众的口味一下子就变了。

外国电影可没有武打动作，也缺乏炒豆儿一样的枪战场面。

对于年轻观众吸引力急速降低。

而电视行业的崛起，特别是今年来优秀的国产电视剧，像什么《红楼梦》、《西游记》、《四世同堂》的播出，也踹了译制片厂一脚，争夺走了那些中老年观众的注意力。

电影主管部门更是因为经济上的困难，减少了对进口电影的引进。

再加上国内学英语越来越热，同时数字技术的发展越来越快，利用计算机软件给电影添加字幕变成了易如反掌的事情，引发了越来越多的人提倡通过字幕看原声片的呼声。

这就进一步导致译制片厂的工作量和资金支持骤然下降。

那是空有十八般武艺在手，却没了用处啊，是要多尴尬有多尴尬！

而且时代也在加速，像过去那种精雕细琢的工作模式变得不合时宜了。

如今翻译一部电影，很难再给配音团队一个月的时间，让其充分了解电影的文化背景，揣摩电影角色的心理。

总之，许多原本带着崇拜之情来入行，却未经锻炼的年轻人都因为这些原因蒙生了退意。

已经有不少好苗子在想方设法调动工作了。

甚至有人还放言说“译制片已死”，要想活，就得赶紧想辙，另谋出路。

外人或许很难相信，几年前还很辉煌的“上译”如今几乎是无事可做，人心惶惶的状态，不比那些连年亏损的国企状况好多少。

要说起来，还多亏这两年外国人来国内拍摄的大制作影片较多，不管是在甘肃正在拍摄《敦煌》，还是故宫刚刚杀青的《末代皇帝》，又或是宁卫民撮合日方和国内三大电影制片厂联合拍摄了这部《李香兰》。

他们在国内花费的金钱，大大缓解了国内几个电影大厂的经济窘境，否则国内现在就是全盘溃烂，到处都是缺钱的口子了。

所以现在宁卫民居然主动提出合作，而且合作的方式还是能够立竿见影创造利润，马上解决国内电影行业实际问题的，可想而知电影局和中影公司的领导们有多高兴？

他们能不把宁卫民当成及时雨吗！

宁卫民就是国内电影行业的救火队员啊！

于是为了这件